4. Работа в цвете (детализация )  - 2 урока по 30 минут

Материалы : плотная бумага формата А4, простой карандаш, акварель, плоские и круглые кисти, палитра, емкость для воды, белила (для бликов) .

Задачи: детальная проработка формы предметов; достижение цельности цветовой картины, обобщение этюда.

Последовательность действий:

1.Прочитать о грамотном завершении живописной работы.

2. Посмотреть видео "Мастер-класс художника Т.Анисимовой" (часть 4)

3. Прорисовать тонкой кистью мелкие детали, выделить композиционный центр, обобщить этюд. 

Грамотное завершение живописной работы

Для проработки переднего плана необходима детализация, обострение контрастов, убедительная проработка формы предметов и складок. Способ работы здесь рекомендуется по сухой поверхности листа, небольшими заливками или мазками по форме. Стоит помнить, что в акварели ценится легкость, «незамученность» этюда.

На этой стадии работы необходимо выполнить обобщение, подчинение деталей целому с целью создания целостного образа натуры.

Всё что в изображении нарушает единство целого ,вырывается и пестрит, надо обобщить. Особенно важно погасить те детали ,которые бросаются в глаза при цельном взгляде на натуру. Если этого не сделать, вырывающиеся детали будут отвлекать внимание зрителя, разбивать форму.

На стадии обобщения необходимо внимательно относится к силуэтам предметов, чёткости контуров, касаниям фона. При работе с натуры необходимо подмечать, где по контуру предметы выглядят контрастно, где сливаются с фоном ,где мягко переходят в тень.

Необходимо сознательно обобщать детали, ослабить тон и силу цвета удаляющихся от композиционного центра предметов, подчинить главному все тоновые и цветовые отношения. Всё это позволяет направить внимание зрителя на главный объект изображения, на композиционный центр этюда.